Švédská popová hvězda Tove Lo vystoupí v srpnu v Praze

Tove Lo se možná víc než sólo zpěvačka proslavila jako spoluautorka a hostující zpěvačka u různých jiných interpretů. Slyšet ji můžeme v Close Nicka Jonase, Say It Flume, Desire od Years & Years, Blow That Smoke od Major Lazer, Freak of Nature od Broods, Heroes (We Could Be) od Alesso a zazpívala si i s Coldplay ve Fun. Předskakovala Katy Perry, Maroon 5 a Coldplay. Do Prahy ale Tove Lo zavítá poprvé u příležitosti svého prvního koncertu, který se uskuteční 6. srpna v pražském Lucerna Music Baru.

Tove Lo si živě vzpomíná na své první zlomené srdce. Jmenoval se Erik a byl prý úžasný. „Ihned jsem se do něj zamilovala,” říká. Ale v jejich písních, jako je třeba Habits (Stay High), je každé zamilování komplikované. Erik se zamiloval do její kamarádky – Tove se zbořil svět. „Mohla jsem si oči vyplakat,” říká a směje se. Zapomněla totiž prozradit, že jí bylo osm let.

Dodnes jsou témata marné lásky specialitou téhle rodačky ze Stockholmu. I její druhé album Lady Wood z října 2016 je věnováno sexu a lásce. Název alba do jisté míry zrazuje titul „nejsmutnější dívky Švédska“, který jí dali hudební fanoušci. Volný překlad by mohl znít „Dáma s erekcí“.

Její platinou ověnčený debut vyšel v roce 2014 a nesl název Queen of the Clouds. Albu se dostalo kritické chvály a singl Habits (Stay High) získal třetí příčku v Billboard’s Hot 100, další skladba Talking Body, pocta chtíči a různým tabu, se vyšplhala na místo dvanácté. Lady Wood je však rozmáchlejší než první album, je rozmanitější, více feministické.

Časopis Time pochválil preciznost Tove Lo, „která se podobá ostří břitvy.“ Ve skutečnosti se Tove psaní písniček věnuje více než osmnáct let. Začala v jedenácti s domácí dívčí kapelou, pokračovala v indie-rockové kapele Tremblebee a nakonec se stala členkou hudebního kolektivu Wolf Cousins Maxe Martina. Ten ji v mnohém pomohl, především radou, aby se věnovala produkci.

V současnosti se Tove Lo plně věnuje desce z roku 2017 nazvané Blue Lips. V prosinci 2018 zveřejnila video k singlu Cycles.

„Get Tragic“ je název desky, se kterou se do Prahy vrátí Blood Red Shoes

Příprava symbolicky nazvaného posledního alba Get Tragic od dua Blood Red Shoes byla od počátku pronásledována pořádnou smůlou. „Ani nevím, kdy to začalo,” směje se nervózně Laura-Mary Carter. „Zdá se to být… jako věčnost.” Čekání je však u konce. Get Tragic vyšlo před pár dny a Blood Red Shoes oznámili turné, včetně koncertu v Lucerna Music Baru, který se uskuteční 4. listopadu.

Od roku 2014 Blood Red Shoes poctivě naživo propagovali své předešlé album, které si sami produkovali a nazvali Blood Red Shoes
Deset let neustálého koncertování bez přestávky, nahrání dalších deseti pecek na další desku a hned zas na turné na hranici kolapsu si vybralo svou daň. Laura se sbalila a koupila jednosměrnou letenku do Los Angeles, se Stevenem nekomunikovala několik měsíců. Věnovala se skládání a spolupráci s popovými producenty, vybírala písničky pro lidi, jako je Rihanna. Steven dle svých slov “chodil ven, bral drogy a půl roku pařil po klubech.” Údajně si toho moc nepamatuje. „To je také tématem téhle desky,” říká Steven. „Byli jsme taková hodně tragická dvojka.”

Nejspíš díky tomuto odstupu je album svěží a sebejisté. V Los Angeles spolupracovali s Nickem Launayem (Yeah Yeah Yeahs / Arcade Fire / Nick Cave and the Bad Seeds). Díky němu je album melodičtější a syntezátorovější než jejich předešlé čtyři desky. Get Tragic je tedy nová tvář Blood Red Shoes, o kterých jste si možná mysleli, že je už znáte jak své boty.

Peter, Bjorn and John se vrací na pódia

Autoři nesmrtelného hitu Young Folks vystoupí v říjnu poprvé v Praze! Peter Bjorn and John se vrací do České republiky s osmým studiovým albem Darker Days, které vyjde přesně v den jejich pražského koncertu.

Tři kamarády z dětství spojovala láska k baroknímu popu šedesátých let a Stone Roses. Před více než deseti lety prorazili s nejchytlavější písničkou, ve které se píská – Young Folks. Ale basák Bjorn říká: „Young Folks rozhodně nebylo naše hudební prokletí. Jsme kapela, která vstoupila do své sedmé fáze se svým sedmým albem Breakin’ Point.“

Breakin’ Point byl dalším krokem téhle trojice v hledání cesty na vrchol. Předešlá deska Gimme Some byl power pop, jejich kytarové stanovisko. Tentokrát chtěli ale udělat úplný opak. Breakin’ Point je jejich společné dílo s mnoha hosty, kteří jim pomohli vytvořit perfektní taneční indie-pop, který zasahuje posluchače trochu hlouběji. Je to deska o obtížích života, o nelehkých chvílích zrání.

Peter Bjorn and John jsou po dvaceti letech fungování a sedmi velkých deskách jako směs tří rozdílných a výjimečných ingrediencí. Dohromady vytvářejí mimořádně chutnou klasiku. Loni se do Česka vrátili po dlouhých 8 letech, kdy vystoupili na festivalu Rock for Churchill. V říjnu se představí v Lucerna Music Baru na premiérovém pražském koncertu.

YouTube Preview Image
iRock&Pop